COLLECTION AFTER WAVE
Cette collection s'adresse à une génération libre, consciente, en perpétuel mouvement, qui transforme chaque espace, naturel ou urbain, en lieu d'expression.
EDITO
Née du kite surf , cette collection explore le corps en tension, porté par l'énergie du mouvement.
Chaque pièce est pensée comme une extension du corps, capable d'accompagner l'élan, la chute et la reprise.
Ici, rien n'est figé. Les vêtements se transforment au rythme de celles qui les portent.
RECHERCHES LOGO/PICTOGRAMME
Un logo impactant est essentiel pour une marque de vêtements, car il représente bien plus qu’un simple symbole : il incarne l’identité, les valeurs et l’univers de la marque. C’est souvent le premier élément que les clients remarquent et retiennent. Un bon logo crée une connexion émotionnelle, renforce la reconnaissance de la marque et permet de se différencier dans un univers très concurrentiel.
Ce logo MOZO traduit parfaitement cet esprit. La vague évoque l’univers du surf et l’énergie de l’après surf : ce moment de liberté, de détente et de connexion avec l’océan après une session. Le mouvement du “O” rappelle quant à lui un soleil qui se couche sur l’horizon, apportant une sensation de calme, de chaleur et d’évasion.
Enfin, le choix du nom MOZO, inspiré de mon nom de famille, met en avant mon ADN et donne à la marque une dimension authentique et personnelle.
PROCESSUS CREATIF
DEMARCHE RSE
Ma démarche rse repose sur la revalorisation de matériaux issus du kite surf en donnant une seconde vie à chaque élément.
- Les ailes sont déconstruites puis réinterprétées en vêtements.
- Les lignes de kite sont détournée pour devenir des crochets et systèmes d'attache.
Ma démarche RSE repose sur la volonté de donner une seconde vie à des ailes de kite en les transformant en parkas uniques et durables. Plutôt que de produire de nouvelles matières, je réutilise des matériaux existants en conservant l’âme et l’histoire de chaque aile : les zips, les coutures, les renforts et certains détails techniques restent visibles afin de préserver son identité d’origine.
Les codes emblématiques de l’aile, comme les points en zigzag et les lignes graphiques, sont ensuite réinterprétés dans l’ensemble de la collection pour créer une continuité entre performance, design et mode. Cette démarche permet de fusionner l’univers du kite et du vêtement en une seule identité, où chaque pièce devient unique, responsable et porteuse de sens.
LA PARKA
POURQUOI LA PARKA ?
Le choix de créer une parka s’est imposé naturellement, car elle est une pièce essentielle dans l’univers des sports de mer. Après une session de surf ou de kite, la parka représente ce moment de transition où l’on se réchauffe, se protège du vent et prolonge l’expérience au bord de l’eau. Elle fait partie du quotidien des pratiquants et possède une forte dimension émotionnelle et fonctionnelle.
En réutilisant une aile de kite pour concevoir cette pièce emblématique, l’idée était de transformer un élément de glisse en un vêtement utile, durable et chargé d’histoire. La parka devient alors le lien direct entre la session et l’après-session, en conservant les codes techniques et l’ADN de l’univers marin tout en leur donnant une nouvelle vie.